自述：

绘画对于我而言，是一种自我情感的宣泄，是我对残酷世界的一种反抗。

纵观画面到处充斥着黑色，褐色，灰色。这些厚重的颜料的堆积构成了视觉上的一种刺激，这种刺激感带给人们焦虑和狂躁，使画面充满了绝望和挣扎，无助与反抗。事实上，艺术创作往往更多的来源于生活的经历和感受，在生活中直观残酷现实，我们时常会发现平静之下隐藏着不动声色的险恶，表象背后揭示出骇人的丑陋，与现代文明并存的战争与灾难。身为自然界中最渺小的人，对自然持有敬畏之心，当面对这些无能为力的伤害的时候，我能做的仅仅是一种无声的呐喊，一种人性内心深处的呼唤。例如在《死水》系列中，我常常以一泓黑水来隐喻现实之中表象之下的残酷，绝望，无助。而我们个人只能在这样深不见底的无望中前进，在黑暗中摸索，在抓不着一根稻草的时候依然选择挣扎和反抗，在理想千疮百孔的状态下用苦涩的笔触，苍惶的色调来描绘我心中固执的悲壮。来实现一种精神上的自我救赎和呐喊。而在《渡佛计划》系列中更多的是面对自我内心的另外一个不同的平静的层面。在信仰缺失的现实物欲社会中。人们焦虑感增加的同时伴随着信任感的缺失，往往呈现出迷失自我，盲目的放空的状态，毫无意义的进行着仅限于需求金字塔最底层的生命活动。而“佛 塔”在画面中成为一种信仰符号，一种众人所缺失的关于人性 关于自然 关于善的符号。“渡佛”实际上也是一种真正意义上的自我救赎，是构筑缺失的精神之塔。这是我《渡佛计划》系列的由来，也是我绘画的初衷。